第31章 【宋】蘇軾《後赤壁賦》

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為高明，他在《天下才子必讀書》中評道：“前賦是特地發明胸前一段真實了悟，後賦是承上文從現身現境一一指示此一段真實了悟。”又說：“若無後賦，前賦不明；若無前賦，後賦無謂。”把前後兩賦的異同和關係說得相當透徹。

如果道士化鶴掠舟而過又到齋中相見不是託之於夢幻，那就變成一個荒誕的神怪故事，情趣也就因之頓減了。作者將這情節置之於若疑若信的恍惚的夢境，便覺得滿紙空靈奇幻之中，作者的精神狀態卻是真實可信的。鶴是實體，夢中的道士為鶴的化現，是作者的積想所致的幻覺。從這個幻覺中透露了作者精神升騰入大自然的曠達之思，將自己昇華而與大自然合為一體了。

此賦的寫景，一向被歷代文評家所推賞。其傑出之處在於不假辭藻，自然而工緻。如首段的“人影在地，仰見明月”；第三段的“江流有聲，斷岸千尺。山高月小，水落石出”和“山鳴谷應，風起水湧”等語，全用白描，卻給人以清新之感，字面質樸而詩情豐腴。這是詩人突入了自然之後，汲取了風景的精髓，以簡約平淡的語言給以準確表達的緣故，其風味極像陶淵明的詩句。蘇軾在古代詩人中最傾服陶淵明，自稱“吾於詩人無所甚好，獨好淵明之詩。淵明作詩不多，然其詩質而實綺，癯而實腴，自曹、劉、鮑、謝、李、杜諸人，皆莫及也”（見蘇轍《子瞻和陶淵明詩集引》所述）。愛陶心切，便不知不覺追求著陶淵明“外枯而中膏，似淡而實美”（蘇軾《評韓柳詩》）的境界。

寫景寫得好，是因為景中有情。所謂景中有情，不一定是在刻畫景物時寄予感慨，而在於所刻畫的物件中透露出作者的視角，作者對景物的體會，也即是有作者的詩情在內。於是風景與人格一致，達到了方苞所謂“胸無雜物，觸處流露，不知其所以然而然”（王文濡《評校音注古文辭類篹》評此文引）的主客觀契合的創作心理狀態。

此賦的散文味更重，但音律依然有韻文的鏗鏘。好幾處押的是“藏韻”，有如書法筆畫中的藏鋒。如第二段“藏之久矣”的“久”，與上句“酒”押韻；第三段“而江山不可復識矣”的“識”，與前面“尺”“出”押韻；“蓋二客不能從焉”的“從”，與前面“茸”“龍”“宮”及後面的“動”“湧”“恐”押韻；“聽其所止而休焉”的“休”，與前面“留也”的“留”和“舟”“流”押韻，韻字後面均帶虛字作尾，都必須在誦讀時才能體察。賦的古義為誦，古人稱不歌而誦的為賦，賦原是要誦讀才能誦出滋味來的。